Zibilizazio handietan musika, erlijioa bezala, beti egon da presente bizitzako eta heriotzako une gorenetan.
Guadalupeko Ama Birjinari dagokionez, Tepeyac-en bere kultuaren tradizioa jarraitu daiteke, ez bakarrik Guadalupano ebanjelarien idatziek eskaintzen dituzten testigantzetan, baita musika agertzen den agerpen piktorikoetan ere. Gaiaren mihiseetan grafikoki jasotako soinu loriatsuak momentuz entzun ezin diren arren, haien presentziak musikak gizakiaren gertakari handietan beti izan duen garrantzia gogoratzeko balio du.
Zalantzarik gabe, Ama Birjina Guadalupera deitzean, Espainia Berrian, agertu zeneko ohiturak gertakari berezia izan zen biztanleentzat, Irudi prodigiosa espiritu nazionalaren ikur bihurtu zen arte. Ondorioz, ikonografia jakin bat garatu zen, bai Ama Birjina irudikatzeko moduaren inguruan, bai haren agerpenaren historia ere, izan ere, Amerikako gainerako herrialdeetan eta Europan gertatutakoa ezagutzera emateko beharra zegoen. Tepeyac. Argumentu ikonografiko horiek zigilu miragarriaren jatorri jainkotiarra eta apokaliptikoa onartzen zuten, Aita Francisco Florenciak Guadalupeko Ama Birjinaren irudiari sinbolo nazionalaren kalitatea eman zionean egin zuen bezala, leloarekin: Non fecit taliter omni nationi. ("Ez zuen gauza bera egin beste nazio batzuen alde". Salmoetatik hartua eta egokitua: 147, 20). Bereizketa honekin, Florentziak Jainkoaren Amaren mezenasgo esklusiboa adierazi zuen bere hautatutakoen, Mexikoko fededunen gainetik.
Guadalupeko Basilikako Museoaren bildumaren bidez ikusita, musikaren presentzia, Guadalupano gaiaren pinturan aldaera ikonografiko gisa, hainbat formatan ageri da aldi berean. Iraganean, lehen planoan, Ama Birjinaren figura marko gisa inguratzen duten hegaztien kantu melodikoarekin iragartzen da, batzuetan, irudiaren ondoan, orain arte ohi diren eskaintzak irudikatzen dituzten hostoekin eta loreekin batera. Talde beraren barruan hegaztiak daude lehen agerraldiaren gertaerak kontatzen dituzten konposizioetan. Bigarrenik, Guadalupanen irudikapenak daude musika elementuekin, aingeruen abesbatzak edo instrumentu multzoak izan, bigarren eta hirugarren agerpenen eszenetan. Bestalde, musika konposizioen zati bat da, Ama Birjina Espainia Berriko fededunen aldeko babesle eta bitartekari denean. Azkenik, Guadalupeko Ama Birjinaren ikonografian presentzia egiten da bere Jasokundea eta Koroatzea ospatzen duten aintza uneetan.
Juan Diegoren Ama Birjinaren lehen agerpena aipatzen duten irudietan, eszenen gainetik hegan egiten duten hegaztiek coyoltototl edo tzinnizcan hegaztien soinu gozoak irudikatzen dituzte, Nican Mopoha-k Antonio Valerianori egotzitakoak, ikusleak entzun zuenean Guadalupana.
Musika Guadalupeko Ama Birjinarekin ere lotzen da aingeruek bere itxuraren omenez instrumentuak abesten eta jotzen dituztenean. Zeruko izaki horien presentzia, batetik, Francisco Florencia Aitak bere Estrella del Norte liburuan azaltzen du, irudiaren gurtza zaintzen zutenen errukia zirudien itxura ona izango zelako. apain ezazu aingeruekin konpainia egiteko. Kristoren Ama delako, Ama Birjinaren aurrean ere kantatzen dute, lagundu eta babesten dute. Ama Birjinaren agerpenetako Guadalupeko ikonografiaren barruan, aingeru musikariak koru eta taldeetan agertzen dira, lautea, biolina, gitarra eta flauta bezalako musika tresnak jotzen.
Lau agerraldiak irudikatzeko modua XVII. Mendearen bigarren erdialdean ezarri zen eta Guadalupano ebanjelarien idazlanetan oinarritzen da. Bigarren Agerraldia birsortzen duten XVIII. Mendeko bi margolanetan, hark hartu zuen konposizio eredua estimatu daiteke. Ama Birjina, alde batetik, toki harritsu batean dagoen Juan Diegorantz doa, aingeru talde batek goiko atalean jotzen duen bitartean. Aipatutako margolanetako batek, Miguel Cabrera artista oaxakarraren lanak, Juan Diego zaintzen duten bi aingeru biltzen ditu, eta beste bik urrutian jolasten dute. Mihise hau lau agerpenen sailaren zati da, eta Guadalupeko Basilikako Museoko Guadalupano aretoko erretaularen programa ikonografikoan integratuta dago.
Ama Birjinak gizonezkoen alde jokatzen duenean, kalamitate naturalen aurka sartuz, mirariak eginez eta haiek babestuz, musika istorioaren parte izaten da. Guadalupanaren esku-hartzeen irudi piktorikoek XVII eta XVIII. Mendeko artistei nolabaiteko askatasuna eskaintzen zieten beren eszenak osatzeko, horiek baitziren Espainia Berriko jatorrizko gaiak eta gaiak. Guadalupeko Basilikako museoko bilduman, bere garaiko ikonografia musikala duen pintura monumental bat dago: Guadalupeko irudiaren transferentzia lehen baselizara eta lehen miraria, Fernando de Alva Ixtlixochitl-en testuan bildu ziren gertaerak kontatzen ditu. Nican Motecpana izenburupean.
Erdiko ataleko musikariak eta kantariak, eskuinean, sei irudi dira; Lore-burua duen lehen musikari bizardunak oihalezko blusa zuria darama jantzi gisa eta kolore bereko tilma gainean, mecatl edo lore-kordoi bat dauka. Tlapanhuehuetl marroi iluna edo mayena danbor bertikala jotzen ari da. Ezkerreko eskuaren mugimendua argi ikusten da. Bigarren musikaria lore buruarekin eta enbor biluzia lore mecatlarekin duen gaztea da; Gona zuria du, maxtlatl moduan eraztun ertza duen ehun ehuna. Bizkarrean laugarren postuan agertzen den pertsonaiak ukitzen duen teponaxtle bat darama. Hirugarrena bere kotoizko tilma bizkarrean estandar batekin ikus daitekeen abeslari gaztea da. Laugarrena teponaxtle-ra jolasten eta kantatzen ari dena da, barbaroa da eta diadema darama; Blusa zuria darama tilma aurrealdean lotuta, lore lepokoa bularretik zintzilik. Talde honetako bosgarrena abeslari honen aurrean ikusten da. Bere ezaugarriak, tilma eta lore sorta ezkerreko eskuan estimatzen dira.
Guadalupeko Ama Birjinaren omenez egin zen lehen bertsoa Pregón del Atabal deiturikoa izan zen, jatorriz nahuatlean idatzia. Ustez, irudia katedral primitibotik Zumarragako ermitara transferitu zen egunean abestu zen, 1531 edo 1533ko abenduaren 26an. Egilea Azcapotzalco Jauna Francisco Plácido jauna zela esan zen eta aldarrikapen hau teponaxtle aipatutako margolanaren prozesioan.
Debozio marianoaren barruan bada Guadalupeko Ama Birjinarekin lotutako beste musika aldaera bat: Ama Birjinaren Jasokundea eta bere Koroatzea Zeruko Erregina gisa. Ebanjelioak Andre Mariaren heriotzari buruz hitz egiten ez badu ere, kondaira bat dago haren inguruan. XIII. Mendeko Jacobo de la Voraigneren urrezko kondairak jatorri apokrifoa du, San Joan Ebanjelariari egotzitakoa.
Guadalupeko Basilikako Museoko bilduman ezohiko gai horren koadro bat dago Guadalupeko ikonografiaren barruan. Aingeruek lagunduta, Maria Jainko Aitarengana igotzen da zeruan, eta han daude beste bi aingeru tronpetak, ospearen, garaipenaren eta aintzaren ikurrak jotzen dituztenak. Hamabi apostoluak daude, konposizioaren beheko atalean hilobi hutsaren alde banatan seiko bi taldeetan. Hemen, Ama Birjina sinboloa ez ezik, fisikoki bera da zeruaren eta lurraren arteko ardatza eta batasuna.
Musika ikonografiako elementuak dituen Guadalupano gaia duen espainiar pintura berriak Europako Marianen aldarrikapenen eredu berberetan parte hartzen du. Horren arrazoia musikak Ama Birjinaren aintzaz hitz egiten du Zeruko erregina dela eta bere bizitzako edozein gertakari, misterio Aintzatsu eta Pozgarriez, beti aingeruen, kerubinen eta musika tresnen poztasun handien artean kantatzen da. Ama Birjinaren Guadalupera deitzerakoan, adierazitako musika elementuez gain, Itxura Amerikako lurraldeetan egokia eta bakarra dela adierazten duen ikonografia gehitzen da, ayatearen zigilatzearen naturaz gaindiko gertaera adieraziz. Batzuetan, kultur akustikoa eta misgenerazioa gogora ekartzen duten Mesoamerikako kulturetako ohiko tresnekin batera joango da.
Iturria: Mexico in Time No. 17, 1997ko martxoa-apirila
