Gure adituetako batek 1930etik 1934ra bitarteko garaiari buruzko begirada bat aurkezten dizu, izan ere, amaitu gabeko proiektua izatetik, jabetza hau Mexikoko Hirigune Historikoko ikusgarriena bihurtu zen.
Mendearen hasieran Porfirio Diazek arkitekto italiarrari enkargua eman zion Adamo Boari inposatzaile baten proiektua Antzerki nazionala horrek Santa Anna garaian sortutakoa ordezkatuko zuen eta distira handiagoa emango zion bere erregimenari. Lanak ez ziren amaitu bere hasierako asmoaren arabera, ekonomikoak (kostuen igoera), teknikoak (eraikuntzaren lehen urteetatik nabarmentzen zen eraikinaren kolapsoa), politikoak (politika mugimendu iraultzailearen agerraldia 1910ean hasi zen). 1912tik aurrera, hamarkadak obran aurrerapen nabarmenik gabe igaro ziren. Azkenean, 1932an, Alberto J. Pani, orduan Ogasun idazkaria, eta Federico Mariscal Arkitekto mexikarrak, Boarii-ren ikasleak, bere gain hartu zuen eraikin zaharra amaitzeko ardura. Laster konturatu ziren ez zela porfiriar antzerkia osatzea kontua, baizik eta Mexikok, batez ere kultur arloan, aldaketa garrantzitsuen ondoren eraikinaren patu berria ondo pentsatzea. 1934ko dokumentu batean, Pani eta Mariscalek istorioa kontatzen dute:
"Arte Ederretako Jauregiaren eraikuntzak hogeita hamar urte luze daramatzan gertakari ugari bizi izan ditu gure historian gizartearen eraldaketa erradikalarekin bat egiten dutenak".
“1904an, Antzoki Nazional oparoa izan behar zuenaren oinarriak ezarri zirenetik, 1934an, jendeari dena ireki zitzaion unera arte, haien zerbitzurako, Ederren Jauregia Arteak, hain aldaketa sakonak gertatu dira ezen oraindik eraikuntzaren historian islatuta baitaude ".
Ondoren, Pani eta Mariscal antzokiaren eraikuntzaren lehen bi aroetara joaten dira, mendearen hasierako hamarkadetan, orain interesatzen zitzaigun jardun zuten garaiari aurre egiteko:
“Hirugarren aldian, 1932tik 1934ra bitarteko urteak bakarrik biltzen dituena, ikuskera berria gestatu eta gauzatzen da. Ren izena Arte Ederretako Jauregia argi eta garbi definitzen du ohartarazteko Porfir-eko aristokraziaren Antzoki Nazionala desagertu ez ezik - hasieran pentsatu zen moduan behintzat - Nazioari ezinbesteko zentroa eman zitzaiola bere adierazpen artistikoak antolatu eta aurkezteko. era guztietakoak, antzerkikoak, musikalak eta plastikoak, orain arte bezala barreiatuak eta eraginkorrak ez direnak, baina behar bezala artikulatuak Mexikoko artea dei daitekeen osotasun koherente batean.
Hau da erregimen iraultzaileak bete zuen ideia, Antzoki Nazionala osatu beharrean, eraikin berri bat eraiki baitu - Arte Ederretako Jauregia - ezinezkoa den aristokrazia baten arratsaldeak hartuko ez dituena, kontzertua, konferentzia, erakusketa eta ikuskizuna, gurea bezalako arte baten igoera egunero markatzen dutenak ... "
Dokumentuak Panik hartutako jarrera azpimarratzen du:
“... Lanak behar sozial bati erantzuten ez badio, behin betiko utz daiteke. Kontua ez da orain amaitzea amaitzea, baizik eta bere ondorioak eskatzen duen sakrifizio ekonomikoa zenbateraino inposatzen den aztertzea.
Azkenean, Panik eta Mariscalek Boari proiektuari ezarritako aldaketen deskribapen zehatza egiten dute eraikinari ezinbestekotzat jotzen zuten erabilera berria emateko. Aldaketa horiek jauregiak bere funtzio aniztasun handia bete ahal izateko beharrezkoak diren aldaketei buruzkoak dira. Ideia hori garai hartako iraultzailea zen, eta gaur egun ohituta gauden arren, ez dugu galdu behar eraikin honek Mexikoko kulturan orduz geroztik izan duen lehen tokia zuzenean lotuta dagoela bere ikuskerak 1932an izan zuen metamorfosiarekin. arte ederren jauregian egunean zehar egiten den jarduera, aldi baterako erakusketak bisitatzera joaten den publikoarekin, bertako horma-irudiak miresteko (Rivera eta Orozco-koak 1934an jauregia inauguratzeko enkargua jaso zuten; geroago Siqueiros, Tamayo eta González Camarena), liburu bat aurkeztera edo hitzaldi bat entzutera, pentsaezina litzateke eraikina Porfirio Díaz-en xedearen arabera amaitu izan balitz. Pani y Mariscal-en ikuskera Mexikok Iraultzaren ondorengo hamarkadetan bete-betean bizi izan zuen sormen kulturalaren erakusgarri bikaina da.
Panik berak 1925ean esku hartu zuen Iraultzatik jaiotako beste erakunde nazional baten gestioan: Mexikoko Bankua, eraikin porfiriar batean ere kokatua. Bere barrualdea azken helmugara aldatu zuen Carlos Obregon Santacilia gaur egun art deco izenarekin ezagutzen den dekorazio lengoaia erabiliz. Arte Ederren Jauregiaren kasuan bezala, bankuaren jaiotzeak beharrezko egin zuen aro berriaren araberako aurpegia ematea ahal den neurrian.
Mendeko lehen hamarkadetan zehar, arkitekturak eta dekorazio-arteek bide berriak bilatu zituzten munduan, XIX. Mendean aurkitu ezin izan zuten berritze bat eskatuz. Art nouveau huts egin zuen zentzu horretan, eta hortik, Vienako arkitektoak, Adolf loos, 1908an aldarrikatuko luke apaingarri guztiak delitutzat hartu behar direla.
Bere lanarekin, arkitektura arrazionalista berriaren oinarriak ezarri zituen, bolumen geometriko zehatzenak, baina finkatu zituen, gainera, beste Vienako batekin. Josef Hoffmann, Art Decoaren oinarrizko ildoak, 1920ko hamarkadan proposamen erradikalagoen erreakzio gisa garatuko zirenak.
Ez du gustuko zorte kritikoaren art decoa. Arkitektura modernoaren historia gehienek ez diote jaramonik egiten edo bere anakronismoagatik mespretxatzen dute. Horri aurre egiten dioten arkitekturaren historialari serioek iraganean soilik egiten dute eta etorkizunean jarrera hori ez da aldatuko. Italiarrak Manfredo Tafuri Y Francesco Dal Comendeko arkitekturaren historiarik sendoenetako baten egileek paragrafo pare bat eskaini dizkiote Art Decori, laburbilduz, agian estilo honekin egin daitekeen karakterizaziorik onena dira. Lehenik eta behin, Estatu Batuetan izan duten arrakastaren arrazoiak aztertzen dituzte:
“... Motibo apaingarriek eta alegorikoek erraz asimilagarriak diren balioak eta irudiak goratzen dituzte, beti ere ekonomia eta teknologia mailan aurrez zehaztutako irtenbide zurrunetatik abiatuta. [..] Art Deco arkitektura egoera anitzenetara egokitzen da: dekorazioen eszentrikotasunak enpresa handien publizitate asmoak asetzen ditu eta sinbologia solemneak korporazio egoitza eta eraikin publikoak kalifikatzen ditu. Luxuzko barrualdea, goranzko lerroen joko gogorra, apaingarri soluzio askotarikoen berreskurapena, material finenen erabilera, hori guztia egokia da "zapore" berria eta masen "kalitate" berria fluxura sartzeko. metropoli kontsumoaren kaotikoa ".
Tafuri eta dal Co-k Art Decoa zirkulazioan jarri zuen 1925eko Parisko Erakusketaren testuingurua ere aztertzen dute.
“Funtsean, eragiketa moda eta masen gustu berri bat abiaraztera murriztu zen, berritzeko asmo tipiko burgesak interpretatzeko gai dena, probintzialismoan erori gabe, baina neurritasun eta asimilazio errazaren bermea eskainiz. Iparramerikako arkitekturako sektore zabal batean sekulako eragina lortuko duen gustua da, Frantzian abangoardiaren eta tradizioaren arteko bitartekaritza lasaia bermatuz ".
Abangoardiaren eta iraganaren arteko konpromiso egoera hori da, hain zuzen ere, Art Decoa bereziki aproposa bihurtu zena Arte Ederretako Jauregia bezalako eraikina osatzeko, orain hogeita hamar urte orain desagertutako tradizioaren hizkuntzan hasia. Eraikinaren areto handia estaltzen duten kupulen azpian dagoen hutsune oso altuak erakusketa espazioak biratzen ditu eta bertan, modu ikusgarrian, "goranzko lerroen joko gogorra" erakutsi ahal izan zuen. Mexikoko artean zeuden korronte nazionalistek Art Decoan ere aurkituko lukete laguntza egokia Jauregian "erraz asimilagarriak diren balioak eta irudiak goratzen dituzten motibo apaingarri eta alegorikoak" aplikatzeko, aukera guztiak aprobetxatuz "eszentrikotasunarekin". bere apaingarriak ”eta“ sinbologia solemne bat ”, ahaztu gabe“ apaingarri soluzio askotarikoen berreskurapena [eta] material finenen erabilera ”. Aurrekoak baino hitz hoberik ezin da aurkitu, beste apaingarri batzuen artean, jauregira bisitarien arreta erakartzen duten Mexikoko motiboak -maia maskarak, kaktak-, altzairu leundua eta brontzea deskribatzeko.
Alberto J. Paniren iloba, arkitekto gaztea Mario PaniPariseko École des Beaux-Arts ikastetxean lizentziatu berria, Edgar Brandt Frantziako enpresarentzako lotura izan zen, oso entzutetsua eta bere boom-a zehatz-mehatz Art Deco-rekin bat zetorrena, aipatutako dekorazio elementuak emateko (horiei ateak gehitu behar zaizkie, ateak, barandak, eskudelak, lanparak eta zenbait altzari) emanaldi aretoko, atondoetako eta erakusketa guneetako dekorazioaren zati garrantzitsu bat direnak. Espazio hauen gainerako efektu ikusgarria koloreko marmola eta onix nazional arraroen erakustaldi bikainarekin lortu zen. Azkenean, Jauregiaren kanpoaldea amaitzen duen kupularen estaldura estilo berdinarekin diseinatu zuten Roberto Alvarez Espinoza kobrezko saihetsak metalezko indargunean eta tonu metalikoen eta geometria angeluarreko estaldura zeramikoen bidez saihetsak bereizten dituzten segmentuetan. Gradazio kromatikoa laranjatik horira zurira doazen kupula horiek Jauregiaren ezaugarri berezienetako bat dira eta kanpoaldean Art Deco-ren adierazpenik garrantzitsuena irudikatzen dute.
Baina ez zen eraikinean lortu zen efektu arrakastatsua soilik, apainketa dotoreak osatzea ahalbidetu zuena, gure arreta deitu beharko lukeena. Esan bezala, gogoratu behar da orain ikusten ditugun Art Decoko kanikak, altzairuak, brontzeak eta kristal zoragarrien ondoren, egindako zabalkunde artistikoko proiektu originalenetako bat ere igo egin dela 1934ko irailaren 29an inauguratu zenetik. munduko edozein lekutan, ez kasualitatez, gure herrialdeko historia kulturalean bereziki intentsitate handiko une batean pentsatua: Arte Ederretako Jauregia.
